一气贯古今 干天知命途 坤转三身化 归还真心道
其实一开始没有特别想写这篇心得的,但因为看到满多人在说这部电影剧情很差,我开始深思如何去解析自己看完电影后的心得,让更多人去站在「鼓励」的角度去看待这部属于我们本土的「故事」。
我是从《霹雳狂刀》正式入坑,在更早之前对于「霹雳布袋戏」是处于一种混沌未明的印象,直到看到我大伯跟我爸在看《霹雳狂刀》时,我才被「黄文择」先生的口白与其操偶师精细的动作与动画特效给吸引住。
但不得不说《霹雳狂刀》是霹雳国际多媒体较为成熟的作品,后来我为了要追先前的剧情有特别去追之前的剧情,但因为剧情节奏过于缓慢、口白生硬、道具制作粗糙的等等原因,我就失去追下去的动力。
或许有满多资深戏迷可能无法认同,但每个人主观的感受本就不同,在《霹雳狂刀》与《霹雳紫锦囊》的确有很大的落差,不管是黄文择先生的口白还是其他部份都是如此。
所以最近新剧面临到「黄文择」先生临时退休的窘境,大家对于口白的认同就受到很大的挑战,这是因为一个「关键」的问题:
「传承」。
也是这部电影《素还真》想要表达的涵义。
《素还真》就是一部代表台湾传统创新历史的缩影,由「黄家人」与「居住在台湾那个时代的影迷们」所建构出来的一部故事。
早期的「霹雳布袋戏」在音乐与动画特效,都受到日本特摄与动画产业影响之深,说好听是模仿……难听就是抄袭。
也因为早期想到什么就写到什么,又或者是不尊重专业的情况下,其实人物设置与编剧更换的问题一直是霹雳的硬伤,但对于那个时代普遍观众来说不是问题,大家被其口白、操偶、特效给吸引住,养出一批忠实的观众。
这导致结果我相信不用多说,细心的人一定知道这将会使得霹雳将会无法真正吸引到新的客群,因为时代永远在变化,我们这些「老戏迷」终究会面临到生死的问题,总不能因为我们死去后还要拉霹雳陪葬吧(笑)?
而《素还真》则就是重新解构(详情请参考搜索解构主义),将旧有的世界观设置重新做变动,将霹雳布袋戏的生命能继续往前延伸至更久远的「未来」。
像是「一人三化」的设置,其实对我这种从「霹雳狂刀」开始入坑的人来说,我是可以接受的,也正因为一人三化是「三魂(麒麟双魂)」,所以也可以间接解释为何素还真后来能在武林站稳脚步原因,因为当一个人有别人双倍或是三部的时间,那么他的成就必定异于其他人。
而剧中的「素还真」遇见「未来的素还真」这段,老实说可以着墨的地方太多了,因为这里可以用「多重宇宙」来解释,这就跟「太空战士七重制版」是一样的,满多玩家认为重制版的爱丽丝是原先的爱丽丝,但我认为重制版的爱丽丝跟原版本的爱丽丝是不同人,只是因为太古种族的赋能力的关系,使她能「看见」不同世界发展的「时光」。
而《素还真》这部电影经过重新解构后设置,我想将会跟正剧的「素还真」做一个区隔,但说真的「区隔」我是觉得不会的,因为电影的设置都会慢慢融入现在的剧情里,而正剧离开的「素还真」将会延续电影版的设置做出调整,或是直接由重新翻拍的剧集做一个新的诠释。
所以这是一个转变,也证明霹雳不会抛弃那些从以前草创时期就跟随它的死忠戏迷。
人物投射
素还真的师傅「八趾麒麟」在电影中的剧情就这样死掉,个人觉得有些傻眼,但如果他是「麒麟族」的一员,那么后续很多设置都可以补足,碍于电影的时间问题,我想可能要等到电影第二部或第三部才会有更多详细的了解了。
同时,其实「八趾麒麟」也代表长久支持霹雳戏迷的化身。
为什么我会这样说呢?因为这是「传承」所注定要面临到的问题。
我们这批老戏迷终究会老,我们也会变成「传统」的一部份,我们变得只会认定「黄文择」先生在巅峰时的口白表达,我们只会记得那个时代的经典剧情,也只会记得我们那个时代的「素还真」。
那么,现在这个时代的「素还真」呢?
所以,还我归真,就是一种「重新解构」与「重新出发」。
而「八趾麒麟」就是那个固执的老人,要求自己的小孩不能违背自己的意思与想法,也希望「素还真」永远就是那个「素还真」而已。
就像支持霹雳布袋戏长大的戏迷们一直,对「素还真」而言,我们其实就是这些经典角色的父母啊!
创新,永远会面临改变,在「传统」与「自由」的挣扎,然后再度进入下一个轮回的循环。
我们所认知的一切,都会因为时代与环境的改变而有不同,那些美好的将会成为记忆中的一部份而不可抹灭。
就像电影的最后,一部部经典的战役透过图画呈现,我内心情感顿时爆发,因为那些经典的剧集我也有幸能参与其中。
而不管「霹雳布袋戏」还是「素还真」,两者都是由「黄家人」与「戏迷」所建构出来的台湾记忆,将会一直留存。
只是我们戏迷需要学习如何「放手」。
这样才能容纳新的世界与接受新生的开始。