原创动画有个奇妙的现象，便是会带给观众「十之八九会搞砸」的预期心理。这究竟是因为虎头蛇尾的作品太多，例如「甲铁城的卡巴内里」、「ALDNOAH.ZERO」，还是为了炒话题而剑走偏锋，结果搞到一败涂地，比方说「DARLING in the FRANXX」，或是其他不及备载的原因。即便有「比宇宙更远的地方」、「魔法少女小圆」、「白箱」等优秀作品的存在，依然不能扭转多数人对原创动画的不放心。
不过在观赏「Vivy -Fluorite Eye’s Song-」前，我的期望值算是比较平衡的。一来，前述几部搞砸的原创作品我几乎都没看过；二来，对于从无到有的原创动画，我的标准通常会比较宽容；三来，这可是人称霸权社的WIT STUDIO耶，光是看作画就值了。至于「甲铁城的卡巴内里」的前车之鉴？那个是系列构成大河内一楼搞砸的吧。
「Vivy -Fluorite Eye’s Song-」结合了科幻作品常见的两大要素：时空旅行与人工智能。当然，并非所有题材都能够像草莓酱与花生酱那般完美搭配。以结果而论，时空旅行的部分能让人充分感受到时间的流逝，看着薇薇从默默无名到成为闻名天下的歌姬，刚好跟本作品的低迷人气到关注度爆冲一样，能够在作品中与现实有着相似感受算是有点出乎意料。硬要挑毛病，就是人类的日常科技似乎没有太多长进。
此外，薇薇退役后的安排，正好解套了包含我在内的人对垣谷的不理解。我原本只把垣谷当成一个恩将仇报的神经病，但是看到薇薇成为博物馆的收藏后，进而感到不舍与感慨后，我多少能理解他的心情。垣谷痛恨的是人们试着把AI视为人，却又不懂得尊重的矛盾，把薇薇当作博物馆展览品，跟钢琴教师AI的死前影像被公开播出来是没什么差异的。或许，某种程度上来说垣谷才是最把AI当成人类对待的角色也说不定，但这也造就了他的创伤与偏执。
「使命」的设置，可视为艾西莫夫提出的机器人三大法则的变体，所谓规则就是用来打破的，看AI们如何解读或是绕圈子也是趣味所在；亚卡布虽然在呈现方式上致敬「机械公敌」的中央控制系统「薇琪」，但动机有根据亚卡布的使命进行调整。此外，一些细节─如人形AI的「蓝血」和状态灯─能看到「底特律-变人」的影子，毕竟该游戏称得上是近年AI作品的集大成作，尤其是第六集末薇薇双手染上AI与人类血液的演出相当震撼。
我是从「莉兹与青鸟」后开始注意种崎敦美，对她的第一印象便是铠冢霙、双叶理央等声线较低沉的角色。正好薇薇跟前述的两位角色有那么点相似，要诠释薇薇那有点闷骚又固执的性格，对种崎来说肯定是驾轻就熟。因此当我看见同样是她配音的歌姬(Diva)登场时，无论是在故事方面还是演技都吓了我一大跳，歌姬的飒爽大方跟薇薇的本来性格相映成趣。真的很期待种崎敦美往后的表现，她肯定能带给大家更多惊奇的。
但最棒的角色，还是由福山润配音的松本。从快嘴、毒舌到自嘲，福山润的精湛演技将松本那欠揍的性格发挥到极致，有些摔落在地、滚动的状声词甚至给人的感觉像是即兴演出。实在太喜爱这个理智到不行，却又比谁都还要嘴砲的AI了。不得不说，松本对薇薇的关心真的是深藏不露，一年一度的见面还选在两人认识那天，这是专属于AI的浪漫啊。
第四集的武打跟第六集的追逐戏都很嗨，但最可怕的还是要属第九集。无论是松本施展电子战版领域展开时的反击，还是最后歌姬的人格逐渐消失的感伤，堪称是整季的最高峰。尤其是那句「奇点计划，开始运行」以往都是薇薇的台词，这次改由歌姬说出口时那稳重与可靠感，实在热血度爆表。单以这集的表现而论，绝对有进入我心目中的神回之列。
WIT STUDIO的Youtube官方频道上有公开第九集动作场面的原画，从头到尾都是由德丸昌大一人负责，真乃神人也。
担任监督的江崎慎平，这次成功洗刷了当初「羽球战争！」评价惨烈的污名，第十三集的分镜跟演出都是江崎自己全包了，薇薇最后的谢幕在铺陈已久的《Fluorite Eye’s Song》加持下情绪渲染力极佳。收尾介于安全牌跟开放式结局之间，在预料之内仍能有出乎预料的安排，相信担任系列构成的长月达平、梅原英司两位肯定是尽力了。
有时候观众希望结局能惊天动地，有时候只求好好把故事说完，史诗结局与安稳结局之间的论争一直都存在。以「Vivy -Fluorite Eye’s Song-」来说，我个人会倾向于后者。最后可以看到薇薇以另一个方式回归，松本终于能坐上属于他的特等席，对他们来说已经是最好的归宿。在我看来，这个结局跟「底特律-变人」的最后一幕是有着相似的韵味的。
